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Radio Imperioh2.cl

martes, 7 de agosto de 2012

Miguel Botilla: "Mi fin con el rap siempre va a estar"

Entrevista realizada por Javier Azteca en Agosto del 2012.
Fotografía únicamente para Vacilando un Rap.


Miguel Botilla (2012)
(...)Es curioso, este disco trata de re-armarse y este me ha acompañado por todo un proceso personal de re-armarme que justo culmina ahora. Estoy alcanzando un nivel  de gratitud que engancha justo con las temáticas que yo quería que se tratar en el disco. Y que claro que no es coincidencia, ha sido un proceso que va de la mano y eso es muy rico y precioso. Aparte le da mucha más fuerza al disco porque si tú estás más feliz o más triste que cuando empezaste, le da poder –Le da peso. –Tú lo escuchas de ahí, y es lo más hermoso. El destino se alinea para que todo calce y sea bonito. (...)

 Detrás de Miguel Botilla está Clemente Miguel Muñoz que actualmente estudia Diseño gráfico en la Universidad Diego Portales. A los 10 años ya tenía la curiosidad de tocar guitarra pero luego dejó las clases para formar parte de varios grupos y a los 14 años ya se había tirado a experimentar con las baquetas y a probar con el rap. 

¿Cual es tu trayectoria en el camino del rap y tus proyectos anteriores? 

  Empecé rapeando como solista en primero medio, nunca le mostré mis weas a nadie. En mi colegio igual habían hartos cabros que rapeaban. Habían unos amigos que tenían un grupo, se llamaba “Los KonCiencia”  y con un amigo rapeabamos solos, no eramos parte del grupo porque nos dejaron afuera. Yo empecé a grabar, en la casa, con micrófonos de mierda, ahí conocí a unos amigos que le decían el Chaka, el José y el Bisak. Era mayor que yo y a pesar de que no eramos cercanos nos hicimos más amigos porque este loco también rapeaba.

  En segundo medio hicimos un grupo llamado El “Triple Método”  eramos tres amigos, el Chakael Tutu que era un posbile Dj y yo  (era el posible Dj me explicó luego). Nos llamábamos así porque teníamos un vinilo, que era un vinilo que estabamos usando pa’ los scratching, que era un vinilo de clases de inglés, que se llamaba “Three ways methods for learning english”. (Risas varias entre yo y Clemente) Ahí empezamos a grabar en la casa del Chaka, él hacía las bases, yo igual estaba empezando a hacer bases pero el Chaka me volaba la raja, bueno. Grabamos unos temas, como cuatro, y después por weas de la vida nos fuimos separando. Durante ese tiempo el Diego (Nefasto-Percepied) formó un grupo con el Toñito (Cupido), el Cupi, que se llamaba los “Presos de la Prosa” y grabaron un par de canciones y ahí yo que estaba saliendo de 3M (Triple Método), le dije a estos cabros: “weon hagamos esta wea, nostros tres.” Y la zorra, ese mismo verano el Diego armó el estudio en su casa, estudios lagarto, ahí el grabamos una canción con el Diego, yo grabé una canción solo. Ahí nos juntamos y dijimos: “esto amerita que armemos un proyecto serio”. 

Presos de la Prosa - Puratinta 2010
Y empezamos ese mismo verano a trabajar en un proyecto que luego se llamó “Puratinta” era un Lp de Presos de la Prosa. Y bueno ese disco fue de los tres, sin colaboraciones, la mayoría de los beats eran míos, los otros del Chaka, bases libres de El Moi, y lo terminamos de grabar en Agosto y liberamos en Septiembre. Y fue la zorra porque nos ayudó a cachar la weá, como funcionaba la weá, proceso creativo, lo que era sacar un Lp, conocimos a caleta e’ gente.  Emm puta, grabando el disco conocimos al Juan, al Sinfín y puta desde ese tiempo que con el Juan hemos vacilado siempre juntos, trabajado siempre juntos todo, y na’ po el Puratinta, así como pa hablar un poquito del disco, era un disco que habla sobre, sanarse espiritualmente a través de la música, a través de la escritura más bien. El concepto era de, era super simple, la sangre como tinta y la piel como papel. Y después del Puratinta yo, tenía otro proyecto en mente, que se empezó a formar el año 2011 con un amigo el Don Goyo, y estuvimos trabajando en ese proyecto, que era un Ep, de 8 canciones llamado “La Basura” y alcanzamos a grabar dos canciones de “La Basura”, teníamos todos los beats, todas las letras y por problemas personales que tuve con el Dongo, tuvimos que dejarlo de lado.


¿Influencias?

Música no rap, metal escuchaba de chico, caleta. Destacar Megadeth que es la banda de metal que escucho hasta hoy en día, los he ido a ver mil veces en vivo y son muy buenos. Rap Chileno, los que más me han entregado y más escucho, son la MenteSabia, el Mantoi, Rapalapar, Motafonkas, Cevlade mucho y a mis mismos cabros. Influencias extranjeras, los Violadores del Verso, Hocus Pocus, Saian Supa, Blackstar, Intuition, George Watsky, Eminem, Gangstarr y esas son las que más escucho. De todo en verdad, no tengo ninguna discriminación musical hacia absolutamente ningún género, si una canción es buena, es buena y punto, importa un pico qué género es. Yo pienso que lo más importante en el minuto de hacer una canción, es que sea verdad. Y que lo que aspire la canción sea lo que hace la canción. Si hacís una canción de pito, copete y tetas, está bien siempre y cuando no sea lo único. Obvio que puede ser gran parte de tu vida carretear y vacilar, pero nadie en su vida es puro vacile. Mientras sea verdad y rapees lo que te sucede a ti y te des los espacios, está bien. Por lo mismo me encanta el Pop Basura porque no aspira a ser más que Pop de mierda, música culiá con poco contenido y que suene bien, a eso aspira y eso es. Cuando se engrupe la gente e intenta hablar de una wea, que “no es pa ellos”, “porque es lo que pega”, “porque es lo que le gusta a la gente” encuentro que es el error y hace que la música simplemente salga mal. Puede que la canción sea buena y bonita como pieza pero cuando te das cuenta que no es el fin real de la persona al cantarla, rapearla o tocar lo que sea, creo que se ensucia y deja de ser buena.
-Te faltó decir Luis Miguel. (Risas) -Ah, Luis Miguel me encanta, es la zorra Luis Miguel, y Miguel Bosé y Miguel Botilla (risas varias).

Cuéntame un poco más acerca de lo que estás trabajando actualmente.


Como decía anteriormente, después de que funó “La Basura” me quedé con las ganas. Estábamos más sueltos en el ámbito musical con los presos, y ahí fue cuando yo dije, a fines del año 2011, me dije: chúpenla, voy a hacer una weá yo solo. (risas) Y ahí empezé po weon, empecé con el primer tema del disco, que lo grabé ese mismo tiempo, se llamaba “Calor de Medianoche”  lo solté un tiempo en soundcloud, después lo saqué. Y na el disco “Detalles”, el concepto lo tuve altiro porque, estaba pasando por una etapa bien culiá de mi vida, no fue que lo estuviera pasando mal, sino que sentía que las weas no encajaban, después de una wea que me pasó el año pasado a mí, yo sentía que todas las weas habían perdido la trascendencia en mi vida. Entonces yo dije, detalles, va a ser de cómo un puede a partir de nada, reformarse uno, reformar todo y de cómo uno cuando no tiene nada, al final son pequeñas cosas que se van sumando a la vida de uno, para así como rearmarte o mantenerte. Pueden ser miles de weas, desde la música, amigos, cigarro, mi polola, cualquier wea. Que son cosas que no son tu camino de vida, pero son weas que te arman a ti. Ese es el concepto. No es como el típico cliché como, apreciar las cosas simples de la vida, no es tan así, es más personal, de cómo cosas pequeñas toman tanta relevancia al estar juntas. Empecé a grabar el disco y a partir del Juan, puta soy super poco movido pa mis weas, porque no sé, soy terrible antisocial, yo nunca me acerqué a conocer más gente y la wea, pero el Juan siempre ha seguido trabajando y haciendo weas entonces con él conocí a artos cabros. Al Rodri (Alan Tigua) entre ellos, al Rodri igual lo conocí hace arto tiempo, pero también lo conocí por el Juan y puta con los cabros con los que estoy trabajando ahora.  (Ahí la casetera se cortó y tuvimos que grabar con celular obviamente deberíamos haber comenzado así, pero bueno). La wea es que yo hago beats, producí el disco anterior, y no es que no me gusten mis beats, o poco conforme con ellos, es más me gustan arto, pero siempre trabajé de mala gana, porque no sé, no me gustaba tanto, sentía que era muy monótono para mí derrepente, entonces le dije al Juan que me diera mano pa’ conocer beatmakers. Ahí conocí al Edgardo (Shainritmos), y puta ahí le mostré un par de weas que llevaba del disco al Shain, y el weon me dijo: “Puta, démosle.” Buena tela, me pasó un beat y ahí grabé el “Adelante Simple” que es el Adelanto del disco, está disponible para escuchar. Se lo mostré, me dio el visto bueno. Luego conocí a más cabros, al Pedro (PedroIbañez), el Pedrito me pasó un par de pistas, la primera fue la del “Nueva York”, lo grabé, se lo mostré, todo la zorra y el Opz también más adelante me pasó la pista del “Clavo”  y bacán, muy buen enganche con todos pa hacer esa wea. El Shain puta, un siete weon, me mandó caleta e’ pistas y creo que es el beatmaker con más beats en el disco, debe tener 5 ó 6 beats, 3 ó 2 del Pedro, 1 del Opz, un par míos y el resto de los beats, del Chaka y eso…

Miguel Botilla - Detalles (2012)

Acerca de las colaboraciones, si puedes revelar algo, cualquier cosa, algunas, todas, como quieras.

A ver…


Y ¿Por qué esas colaboraciones?
Presos de la Prosa

Yo cuando empecé a hacer la wea, tuve claro al tiro con quién quería hacer colaboraciones y supe que quería que todas fueran individuales, no fueran temas de piños, quería que fuera yo y el otro weon. ¿Por qué lo quise así? No sé por qué. Me gusta la química que se arma con dos raperos, se pueden hacer cosas bacanes. Puta con tres y cuatro también pero es más complicado, muchos de esos temas quedan muy en el aire.  No hay buena conexión. Sipo, no hay en las letras, en los rapeos, se te hacen largas las canciones. Y dije, puta con qué cabros las quiero hacer así al toque. Con el Diego (Nefasto), el Toño (Cupido), el Juan (Sinfín) y el Kilu (Alan Tigua) y empecé po wn.
Con el kilu, porque el weón rapea la zorra, pa qué andar con weas. Y citándome “rapear con el kilu, es mi desahogo.” Por su estilo, oscuro y hardcore, enganchamos y tenemos buena química, tiramos mierda. Una volá que yo personalmente solo, no la tengo tanto y quería incluirlo, en especial con él. “La Volantigua” fue la primera colaboración del disco que grabé. Con el Juan, porque, con él llevo trabajando hace caleta, y es el weón con el que tengo más colaboraciones, por lejos. Una en el “Voy & Vuelvo”, una en el “Jazz Por la Tarde”, dos en el “No hay Nada” y tenemos una montonera de temas sueltos con él y con el “Punto Aparte”, que es nuestro “grupo”. Entre comillas porque nos juntamos a fumar cigarros y grabar weas, nos pusimos así, porque lo expresa pulento. Aparte con este weon dije, grabemos una wea y que sea la zorra po wn, una más de las miles. Y qué más decir que el Juan es un rapero muy completo, de un estilo súper particular, que pa la gente que no le gusta el culiao, más allá de eso se admite que tiene un estilo súper único en la forma en que rapea, y es un weon capo, que trabaja y hace la wea, hace la pega y la hace súper bien. El Nefasto, porque es el Diego, con él estamos en los presos, igual que con el toño. Y era obvio, se daba por sentado que iba a hacer una colaboración con cada uno. Y el Diego, estudia Literatura. Quizás nosotros rapeamos bien, pero el Diego escribe mejor que todos nosotros. A mí me pasa que cuando rapeo siento que digo weas porque sí, o no sabe por qué las dice, como que salen. No creo que sea malo, es parte del fluir, pero este weon cuando escribe, no hay ninguna palabra de más. La mentalidad de escritor, es seco. Y el toño, puta siempre fue el capo culiao del grupo, es seco el conchetumadre. Es un flojo culiao (risas) no graba mucho porque está en otra vola. Armamos un tema, el “Por Sobre Todo” que era pal’ disco, y nos gustó tanto que lo soltamos y dijimos, grabemos otro. Y creamos “Volver a Empezar”. Obvio que con él, porque es increíble, maneja por completo como quiere rapear, la forma en presentar la rima en los punchline, el golpe. Es humorístico al presentarlo, parecido a como rima el Portavoz. Los juegos con personajes públicos y siento que a pesar de las temáticas totalmente distintas, hay un estilo en el flow muy similar y aún así muy distinto, no es copiado ni nada. Dejando en claro que el toño no escucha nada de rap.



Proyectos externos, no propios, a futuro.

Tocando el  Suelo con Benjamín Walker
Temas al aire con el kilu, con un beat de Jachozky, que falta mezclarlo. Con Presos de la Prosa queremos hacer un Ep, que saldría en arto tiempo más, empezando el otro año, terminando este con mucha raja y ahí volver al beatmaking al peo que yo hago, retomarlo porque hace tiempo que no hago pistas. No sé, no tengo ningún problema de con quién hacer música. No soy purista con el rap, me encanta fusionar rap con otras weas, siempre que esté bien mezclado y no sea una majamama de weas. Por lo mismo tengo este tema “Tocando el Suelo Con Benjamín Walker” porque es lo que queríamos decir y lo ameritaba la vida. En el futuro haré una colaboración con Watsky, no creo que lo conozcan, porque es el rapero más blanco de los raperos blancos, pero yo lo encuentro capo y lo haré en algún minuto de mi vida, tranquilito por las piernas. Piano, piano.

¿Qué te parece el rap en Chile?

Es más bueno que la mierda, porque cada vez progresa más y más. Me metí tarde, hace poco, no he visto como ha crecido desde que empezó. Está claro que tenemos exponentes buenísimos que suenan en Chile y afuera de Chile. Y puta, está tomando un camino raro en ciertos lados, sin dar nombres ni nada. Hay muchos que van en contra de los principios de hacer música, no los basureo ni tengo una visión crítica hacia ellos, porque a cada uno le incumbe lo suyo, pero es curioso como muchos que quizá no saben mucho de rap o escuchan menos, se inclinan a escuchar este rap que no es lo que yo siento que debería ser, pero creo que es un rollo temporal. Siempre han estado los weones de siempre que son secos rapeando y que gracias a todo han ido volviéndose más profesionales y expandiendo cada vez más. Pero aún así, lo que yo pienso que pasa en Chile es que la visión cultural hacia la música en general, es súper de mierda. No se apoya a sus artistas realmente en Chile. Te gastai 10 lucas pa ir a una tocata extranjera pero encontrai que te cobren 4 por ir a un evento acá en Chile, es cara e’ raja. Y es súper weon eso de “se vendió” y la wea. Es súper rara y no tiene que ver con el rap porque no se da en otras partes del mundo. En España casi todos los que uno escucha y conoce, viven de su música y acá no hay ninguno que viva de su música más que la Anita Tijoux, que por lo mismo se fue a hacer gira en Estados Unidos. Entonces, esa wea yo creo que tiene que ver con la personalidad del chileno, es muy orgulloso, cerrado de mente y estigmatizante, prejuicioso. Me gusta soñar con un futuro donde un artista pueda vivir de su música acá, sin tener que comprometerse a lo que le pide otra gente, eso es lo lindo. Y creo que pasará, quizá falte mucho, pero sucederá. No sé si yo quiera vivir de mi música, o quizás sí. Pero por este prejuicio que uno tiene, me imagino viviendo de ella, pero siendo un conchasumadre, cuando no es así. Siendo “vendío” que ya no hace lo que le gusta, porque es la realidad que se asoma, pero ni siquiera se asoma en verdad. Pero está en el aire y en las cabezas. No dejaría de estudiar, porque me gusta pero si pudiera seguir haciendo lo que hago ahora, feliz lo haría. Grabando fines de semana y escribiendo durante esta, y que me remuneren monetariamente por eso, pa’ qué más. Como dice Mantoi “Si diera pa vivir, bueno”.

¿Qué opinas de la visión hacia los raperos del barrio alto, cuando nosotros dos, formamos parte de esto? ¿Qué opinas del prejuicio que tienen la gran mayoría de los raperos, del tema de la calle, que es de población, nació aquí, etc?

Eeeeem…

Aunque muchos quizá nos odien por lo que vas y vamos a decir, da igual.

Es súper delicado el tema del estrato social al rapear. Tiene mucho sentido, porque fue el origen del Hip-Hop. “El rap nació en la clase baja y así se va a mantener”. Yo pienso que es verdad, es protesta y lucha y muchas cosas, pero yo no creo que eso quite que uno puede tener ese fin siendo de otra clase social o teniendo otras vivencias. Es la zorra este mundo del Hip-Hop. Bacán ser parte de él, rapeo con no sé, me importa un pico la clase, suena hasta ridículo decirlo weon y también prejuicioso, pero me importa un culo la wea y por suerte la gente que me rodea también le importa un culo y puta, si hay alguien que dice que no puedo rapear porque tengo más plata que él. Puta bacán por él, pero el rap es mi vida, me enganchó y no la voy a soltar nunca, si no le parece lo que hago, no lo escuche no más pero no me van a hacer dejar de hacer lo que más amo. Va por sobre todo, cualquier opinión de la gente, mi fin con el rap siempre va a estar, porque además siento que es noble. Rapeo de weas de mí para ayudarme a mi mismo. -Como dice Manos Negros “No rapeo weas mariconas, rapeo del cora pana”. -Sí, eso mismo weon. Si tu hacis algo pa ayudarte a ti, el humano es simple y al final terminará ayudando a otro. Va por sobre la clase y todo. -ElOss me pegó a mí esto, decía algo así como “Si el corazón escribe o alma escribe, da lo mismo lo que digan”. -Eso es weon, y no sé hacer música en cualquier sentido es muy bonito y muy bueno, porque a pesar de que la mayoría de las veces el mensaje no se transmite fielmente, porque todos somos muy distintos. Como dice el Mantoi, lo voy a citar de nuevo y me chupa un huevo! “No importa lo que yo diga, sino lo que ustedes piensan”. Al final si puedo generar algo en alguien, pucha, qué rico.

Proceso de Grabación "Detalles"

Para finalizar, algún saludo, algo que decir que no hayas dicho o no te haya preguntado. Cualquier cosa. Dar gracias, lo que sea.

A mí familia, por apañarme en todo, en mí música, en todo el tiempo que absorbe. Porque sé que están muy orgullosos, me dan ese espacio. A mis amigos, que me apoyan en eso, que entienden que si no estoy con ellos es porque estoy haciendo lo que más me gusta a mi. Y a mi grupito de trabajo, al Juan, al kilu, al Diego y al toño especialmente, a estos cuatro weones que son mis amigos con los que rapeo, vacilamos y tomamos cerveza, hacemos lo que nos gusta. Y también a todos los que han aportado en el disco, a quien me ha dado la mano, en el sentido literal, de yo darles mi mano y que me la hayan estrechado dentro del mundo del rap. Al Pelao NueveDoz, al Papas Freestyle, que me enseñó a comprender su visión diferente a la mía de ver esto, distintos puntos de vista en torno al Hip-Hop. A Vacilando un Rap, porque es un blog la zorra que no discrimina en cuanto al nivel de difundir música, apañan caleta y tienen una buena difusión y es gente de muy buena recepción con los artistas y la gente. Y último, invitar a la gente a que le ponga oreja al disco, que va a salir pronto, se viene pronto, Dios quiera va a salir el 25 de Agosto, para mi cumpleaños (risas). Y si a alguien le gusta, yo lo voy a estar vendiendo a 3 luquitas, cuando lo tenga lo subiré ese mismo día, cuando tenga las copias voy a ir puerta por puerta vendiendo la wea, creo que si un weon me quiere comprar la wea voy a ir a la conchatumadre, porque no hay nada más bonito que alguien esté dispuesto a pagarte un chicle por tu música. Y na’ invitarlos a escuchar el adelanto, ponerle oreja y ojalá les guste porque ha sido arta pega y yo lo he pasado la zorra haciéndola y ojalá se pueda transmitir eso a la gente.




lunes, 30 de julio de 2012

Debuta La Revolta Street Festival con gran hip hop


  Totalmente confirmado y con más de diez grupos y emcees presentes, debuta este sábado 4 de agosto en Concepción a las tres de la tarde, La Revolta Street Festival. Este evento hip hop tendrá en un mismo lugar a exponentes como Portavoz, King Kong Click, Movimiento Original, De Killtros, CHR y representantes locales de la calle u el ritmo. 

  Además la octava región  será testigo de shows de break dance con explosivos B - boys y participarán en un registro audiovisual que promocionará este festival en el país y Sudamérica.

  Los grupos representantes de la Región del Bio Bio podrán ser parte de distintos conciertos por un año a lo largo de Chile.


  La reunión de sub urbana se realizará en el Sindicato de Trabajadores Gacel y la entrada tendrá un valor de $2500 para las primeras 300 entradas y luego costarán $3500 que podrán comprar en Boulevard Gascón Barros Arana en los locales Zonahans y Sudurban.



lunes, 23 de julio de 2012

Clegas Flay: Mi disco apoya la otra visión del rap

  En mayo fue lanzada la cuarta producción en solitario de Clegas Flay, un joven rapero que a lo largo de una década ha participado en diversos proyectos musicales, en donde destaca su participación en MN Crew.

  Su nombre es Fabian Carrizo y publicó su trabajo a través de Mediafire, tal como lo han hecho muchos músicos y artistas de distintos géneros hoy en día.

  Luego de más de dos años “Intrínseco” sale a la luz, púes como ocurre comúnmente tras las pistas y rimas hay historias que dificultan el proceso. Es por esto que este LP pasó por manos de Genstudio, luego en 262 Rec para finalmente ser editado en Metrika 27.


  La grabación fue en su propia casa con equipos propios y prestados por Habilscritor quién además agregó su lírica en “La sentencia”. Según Clegas la ventaja de grabar en su casa es que, “la fecha coincidió con mis vacaciones, por lo tanto grababa a la hora que quería, durante el tiempo que quería y no tenía mayores presiones”.

  Como muchos fanáticos de la música, raperos o simplemente amantes de este ritmo saben reconocer las principales influencias musicales, lo que para algunos es 2pac, Beastie Boys o sin ir tan lejos y mirando nuestra tierra, la marca que dejó Panteras Negras, Makiza, Tiro de Gracia, Los Tetas y otros, cuando aún no existía Internet y sólo se podía grabar con un poco de suerte en un sello.

  En este caso la influencia es amplia lo que puede agradar a algunos por la capacidad de crear mixturas novedosas o por otra parte por no definir claramente un sonido perteneciente al hip hop. En Clegas Flay sino se define lo que es hip hop, sí se define su “identidad propia, ya sea en el plano de las letras, del flow, de métricas, y todo lo implicado al sonido. "Entonces uno pasa de ser influenciado a ya tener algo propio que entregar. Por lo mismo para este disco creo que no tuve una influencia musical definida”, en palabras del joven mc.

  Al escuchar su música se percibe una esencia muy armónica y un sonido bien limpio y orgánico. Este proyecto  apunta más hacia una propuesta artística- estética que pertenecer al Hip Hop que comúnmente escuchamos, ese de calle, agresivo y con letras un tanto “ácidas”.

 ¿Qué me puedes decir al respecto?
  "No sé si fue una proposición consciente, pero hace algún tiempo sentí que lo que estaba significando el rap no me estaba representando íntegramente. Es decir, este cuento que tú mencionas de la calle, de jarctarse de la droga que consumes o del básico egotrip, no me llena ni representa en esta etapa, a pesar que yo también hice parte de eso cuando era más chico. Por lo mismo hice un disco de rap, como el rap que a mí me gustaría escuchar, obviamente dentro de mis posibilidades, de hecho si pudiese trabajar con músicos en banda, ampliando la perspectiva del bombo y caja lo hubiese hecho así. Pero en el fondo aposte por un disco de rap que probablemente no representa lo que hoy es el rap, y eso lo tuve claro del comienzo, es decir, supuse que a muchos, incluso la mayoría, de los oyentes de rap de hoy en día no les convencería mi propuesta, porque yo no vengo a hablar de calle, ni droga, ni de lo genial que soy, y me arriesgo a esa negación, y en coherencia con eso, y mis gustos personales salió esta propuesta, que claramente es una propuesta más artística, abstracta y literaria, quise jugármela por algo distinto y estoy contento con hacer una diferencia, aunque no sea de gusto masivo".

  La principal temática del disco gira entorno a temáticas reflexivas, atado a las emociones en su mayoría. Este álbum aborda general a una búsqueda existencial. Para el autor de “Intrínseco”. “Esto nace a raíz de pensamientos o nociones negativas, pero todo en torno a algo personal, todo en primera persona. No hay críticas a la forma de ser de otros, tampoco elogios, y exceptuando un par de consejos en algunas letras por ahí, todo es un retrato de quién soy y lo que pienso”.

Perspectivas y promoción

  Esta entrega de Clegas Flay sin duda dará que hablar entre varios oyentes y rappers, pero antes que nada el emcee deja en claro que su propuesta pretende entregar “algo diferente, que el rap es una plataforma inmensa y acotarla únicamente a lo que ya existe y todo este rollo que no construye nada, es limitar el movimiento, cortarse las alas. El rap como yo lo concibo, es arte, no es calle ni drogas, y me gustaría hacer saber eso, que el más rapero no necesariamente es el que grita más en el escenario, ni el que insulta o alardea más”, agrega Fabian.

Hay algunos artistas en Chile que hacen cosas distintas, muy buenos por lo demás, y creo que mi disco sale a apoyar esa “otra” visión del rap.


  Además de lo difícil y pesado que se hace promover un disco independiente y más aún si es el primero, lo que ayuda bastante hoy en día es la existencia de las páginas, blogs o medios de difusión de rap.

  Respecto al espacio existente para los “nuevitos” en el rap, Clegas agrega que “el elitismo existente en el rap, en donde si no tienes el “renombre” no te ayudan con la difusión aunque tu material sea bueno, y probablemente ni siquiera se den el trabajo de escuchar un disco de alguien desconocido. Ahí se agradece la iniciativa de otros medios que apoyan a los artistas por su trabajo y no por su nombre, que es lo que en realidad debiese importar”, finaliza el rapero.

  Este es el primer corte de "Intrínseco" y se llama Caída Libre.

 

Proximamente...

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